Philippe Starck

Starck saját bevallása szerint gyerekkorát édesapja rajzasztala alatt töltötte. Véget nem érő órákon keresztül fűrészelt és vágott szét, enyvezett össze, csiszolt, szedett szét darabjaira és szerelt össze kerékpárokat, motorbicikliket és más tárgyakat, miközben újraalkotta a világot maga körül.

Az iskolából lemorzsolódott Philippe Starck karrierje a hetvenes években kapott szárnyra, amikor két párizsi bár belső terét tervezte meg. A bárok népszerűsége felkeltette az akkori elnök, Francois Mitterand érdeklődését, és felkérte Starck-ot az Elysee Palotában lévő egyik magánlakásának átalakítására.

Két évvel később Starck már a párizsi Café Costes enteriőrét alakította ki, és jó úton volt a népszerűség felé vezető úton. Gyors egymásutánban megtervezte a new york-i Royalton és Paramount, a miami-i Delano és a los angeles-i Mondrian hotelek belső terét, s megszülettek az első Philippe Starck székek, lámpák, motorkerékpárok, hajók és egy sor konyhai és háztartási eszköz.

A nyolcvanas és kilencvenes évek alatt Starck termékeny karrierje tovább folytatódott. Az általa tervezett termékek érzéki, vonzó formájukkal erős karaktert és személyiséget sugallnak, Starck pedig gyakran szellemes, költői vagy bolondos nevekkel illeti őket: "Rosy Angelis" lámpa, "La Marie" szék vagy éppen a játékos "Prince AHA" ülőke. Starck munkái gyakran nyúlnak vissza a korábbi stílusokhoz. Az elegáns Dr. No szék például egy klasszikus klubszék, mely – az ember legnagyobb meglepetésére – műanyagból készült. Bár első látásra az anyag és a forma együttese ellentmondásosnak tűnik, pontosan ezek a paradoxonok teszik Starck alkotásait oly lenyűgözővé.

Starck mindig forradalmi, intelligens és érdekfeszítő módon közelíti meg a formatervezést. Az általa alkotott tárgyak meglepőek és gyönyörűek; átlépik a határokat és megváltoztatják az elvárásokat. A kilencvenes évek során Starck is kiállt a termékek hosszú életét hirdető mozgalom mellett, és ennek fényében az tisztesség és a célirányosság is része lett a tervezési folyamatnak. Véleménye szerint a kevesebb több, és a designer feladata, hogy a kevesebb egyben több "boldogságot" is jelentsen. Az ember majdnem hallja Charles és Ray Eames-t, akik "a világot egyszerűen egy jobb hellyé akarták változtatni".

Philippe Starck a mai világ egyenes és lelkes polgára, aki feladatának érzi, hogy megossza velünk az általa megálmodott jobb világot, mely egyedül csak az övé, mégis remekül illik mindenkihez.

Fáradhatatlanul változtatja meg a minket körülvevő világot, gyökereinket és a lényünket tápláló forrásokat. A tenger lényegét megragadva tervez yachtokat, a fogkefét nemes tárggyá változtatja át, "rossz irányba" facsarja a citromot, és még a televíziózást is szórakoztatóbbá teszi. Nem sajnálja az időt, és megváltoztatja hamutartóinkat, lámpáinkat, fogkeféinket, kilincseinket, evőeszközünket, gyertyatartóinkat, teáskannáinkat, késeinket, vázáinkat, óráinkat, robogóinkat, motorkerékpárjainkat, íróasztalainkat, ágyainkat, csapjainkat, fürdőszobáinkat, toalettünket… mondhatni egész életünket. Az élet iránti egyre fokozódó csodálata az utóbbi években egyben közelebb is vitte Starck-ot az emberi testhez: ruhákat, fehérneműt, cipőket, szemüvegeket, órát, illatszereket, sőt még tésztacsomagolást is tervezett; nem tévesztve szem elől, hogy az ő tárgyainak tiszteletben kell tartania az emberiség természetét és jövőjét.

A világ múzeumai tévedhetetlenek. Párizs, New York, München, London, Chicago, Kyoto és Barcelona is mesterműveknek kijáró tisztelettel állítja ki munkáit. A díjak és kitűntetések záporoznak Starck ölébe: az év designere, Ipari Formatervezési Nagydíj, Design-Oscar, Officier des Arts et des Lettres, és még sorolhatnánk.

Úgy tűnik, mindig és mindenütt, mindenki másnál jobban érti meg álmainkat, vágyainkat, igényeinket, jövő iránti felelősségünket, és a mások iránti tisztelet feltétlen szükségességét.

Őrült, barátságos és egyben zseniális elme. Megszakítás nélkül rajzol magának és másoknak, szükség és sürgősség által hajtva. Starck munkáinak kifinomult és intelligens volta mindenkit megérint – de legfőképpen az, ahogy a lelkét is beleadja ezekbe a tárgyakba, melyek legalább annyira jók, mint amennyire gyönyörűek.

Starck munkássága divatossága és híressége mellett is a huszadik-huszonegyedik századi kreativitás fontos megnyilvánulása.

Philippe Starck darabjai a Kartell-nél:
Mr Impossible (2008)
Top Top asztalok (2006)
Francois Ghost tükör (2005)
Victoria Ghost szék (2005)
Charles Ghost székcsalád (2005)
Mademoiselle szék (2004)
Louis Ghost szék (2004)
Ero(S) fotel (2001)
La Bohéme ülőkék és vázák (2001)
Bubble Club ülőbútorok (2000)
La Marie szék (1999)
Gnomes család (1999)
Ploof kanapé és fotel
Dr. NO karosszék és Dr. NA asztal (1997)
Miss Trip szék (1997)
Prince AHA ülőke (1996)
Dr. Glob székcsalád és Miss Balu asztalok (1988-89)